恩師・日岡兼三の思い出。美術・音楽・文学から空手まで。-Memories of My Mentor, Kenzo Hioka-

東村アキコさんの「かくかくしかじか」が映画化されるということでとても楽しみです。

マンガの「かくかくしかじか」は途中読めなくなるほど感動しました。傑作だと思います。

私も日岡兼三の絵画指導を受け、大変影響を受けました。高校２年から浪人中まで３年間師事しました。

自分の生き方についての指標になりましたし、作家としても強く影響されています。

昨日、一気に日岡兼三についての思い出を書き連ねました。

美術・音楽・文学・囲碁・空手など関わる事をできるだけ客観的に記したつもりです。

キーワードをコピペしてググってみてください。広い広い世界が広がると思います。

また、掃除をしていたら兼三の作品データが出てきたので公開したいと思います。

「時の堆積」というシリーズです。

思いついたままに列記したので荒い文体だと思いますが（汗

ではでは。

■好きなアーティスト

正確なデッサン力、徹底した描写、リアリズム、生と死、優れた抽象性、偏った美意識、そういったことに通じる作家を好んだ。

ホルスト・ヤンセン・・・呼吸するように描く、自画像のコピーが壁一面に貼ってあった、当時、最も傾倒していたように思う

デューラー・・・版画・素描が素晴らしい

パウル・クレー・・・教室に天使の大きなポスターが貼ってあった、クレーも大好きだった

アンリ・ルソー・・・素朴で素晴らしい

アンリ・マティス・・・色感が素晴らしい

エゴン・シーレ・・・先生の若いころの絵に影響が見られる

香月泰男・・・シベリアシリーズが素晴らしい

小磯良平・・・正確なデッサン

ウィーン幻想派・・・ルドルフ・ハウズナーなど好んでいた

船越桂・・・「水のゆくえ」など抽象性が美しい

ジャコメッティー・・・造形性と精神性、矢内原伊作との対話など

マーク・ロスコ・・・明快なスタイルと精神性

レオナルド・ダ・ヴィンチ・・・素描集を見せ、模写させられた

ミケランジェロ・・・彫刻も含め絶賛していた

ハンス・ベルメール、ダリ、イヴ・タンギー・・・偏愛傾向の強いシュルレアリズムを好んだ。特にイヴ・タンギーからは作風に直接の影響を受ける

アントニオ・ロペス・・・スペインの超リアリズムは素晴らしいと絶賛していた

モネ・・・深い精神性が印象派を代表する作家だ

アンゼルム・キーファー・・・鉛の造形はただ美しい

■アートに関する思い出

浪人中、霧島アートの森に連れて行ってくれた

県立美術館にも連れて行ってくれた

当時、高校生にとってアートの情報収集が難しかったため、日曜美術館を毎週見ろと言われていた。

兼三は、末原晴人にデッサンを４年間学び、かなりの腕前だった。

末原氏の指導はとても厳しく、兼三がもう少しで完成だと思って木炭デッサンを描いていると、

「デッサンがくるっている。」と言って布でバッサバッサと消してしまうようなものだったと言っていた。

しかし、そのような厳しさがとても有難く、おかげで上達できたと言っていた。

兼三のデッサンの指導は、ごまかしを許さない王道的な指導だった。

面を見ろ、調子を豊かに、形を把握しろ、ずっとそう言われていた。

東村さんのデッサンなど優れた見本を壁面に飾り、よく見ろ、と言われていた。

優れた作品をよく見て、ひたすら描く、それだけだった。

その徹底したデッサン指導の中に、上記のような作家、作品の話があり、経験談があり、冗談があり(笑)、

とても充実した時間だった。

おれは、アーティストというより職人だ、と言っていた。しかし、先生のアイデアはとても独創的で豊かであり、

デッサン力も含めた技術を伴ったアーティストだった。

■好きな音楽

谷川俊太郎の朗読・・・「モーツアルトを聴く人」

武満徹・・・ノヴェンバー・ステップス、秋庭歌など

クラシックをとにかく流す

モーツアルトのピアノ曲

ピアノ曲を好んだ

オーケストラは苦手だった・・・騒々しいと言っていた

バッハ・・・チェロ

ジャズ・・・キース・ジャレット、ケルンコンサート

バロック音楽から、サティーなどの印象派、武満徹のような激しい音楽までクラシックを中心に流していた。

武満徹の「レクイエム」という曲があまりにも重苦しいため、

私が「先生、この曲きついです、変えてください」と言うと

「そうか、きついか！武満はきついなー！」と嬉しそうにCDを変えてくれた。感受性を喜んだのか、それとも単にドSなのか(笑)

■文学についても造詣が深かった

持っているたくさんの本に、自分でデザインしプリントして作った装丁をし、かっこいいやろ、と自慢していた。

私があまり本を読まなかったので詳しくは覚えてないが

純文学から現代詩まで色んな本を教えてくれた。

吉増剛造、寺山修二の詩をよく聞いた記憶がある。

先生自身も句集を作っていて、文学においても創作意欲があった。

囲碁をならっていた。詳しくはわからないが、

守りの姿勢が嫌いで、常に攻めの姿勢で臨んでいたらしい。

若い頃、空手をやっていたのだが、明らかに勝てない相手には、

守らず迷わず攻め、そのおかげで勝てる事があったらしい。

だが顔面狙いでいくためほとんどは肋骨を折られるなど惨敗に終わった、と言っていた。

若い頃はむちゃくちゃだったらしい（汗

作品データが見つかりました。古いデータですが、正確なものだと思われるので掲載したいと思います。

→ ２０２５　Ocean`s Series

I'm very excited to hear that Akiko Higashimura's manga Kakukaku Shikajika is being adapted into a movie.

The manga moved me so deeply that I couldn't continue reading at times. I truly think it's a masterpiece.

I myself was greatly influenced by Kenzo Hioka's art instruction. I studied under him for three years, from my second year of high school through my gap year.

He became a guiding presence in my life and has had a strong influence on me as an artist.

Just yesterday, I wrote down my memories of Kenzo Hioka all at once.

I tried to describe everything he was involved in—art, music, literature, go, karate—as objectively as I could.

Try copying and pasting some of the keywords I mentioned into a search engine—you'll likely discover a vast and rich world.

Also, while cleaning, I found data on Hioka's artworks, which I plan to publish.

It's a series called Sediments of Time.

I listed things as they came to mind, so the writing may be a bit rough (sweat).

Anyway—

Artists I Love

I’ve always been drawn to artists who embody precise draftsmanship, detailed depiction, realism, themes of life and death, a strong sense of abstraction, and distinctive aesthetics:

• Horst Janssen – drew as naturally as breathing, had a wall covered with copies of his self-portraits. I was deeply absorbed in his work at one time.

• Albrecht Dürer – phenomenal engravings and drawings.

• Paul Klee – I loved Klee; we had a big angel poster in the classroom.

• Henri Rousseau – naive and wonderful.

• Henri Matisse – exquisite sense of color.

• Egon Schiele – influences of his style can be seen in my teacher’s early works.

• Yasuo Kazuki – the Siberia series is extraordinary.

• Ryohei Koiso – masterful draftsmanship.

• Vienna School of Fantastic Realism – especially Rudolf Hausner.

• Katsura Funakoshi – abstract beauty in works like The Flow of Water.

• Alberto Giacometti – form and spirituality, his dialogues with Isaku Yanaihara.

• Mark Rothko – clarity of style and depth of spirit.

• Leonardo da Vinci – we studied his sketchbooks and copied them.

• Michelangelo – admired him deeply, including his sculptures.

• Hans Bellmer, Salvador Dalí, Yves Tanguy – loved intense surrealism; Tanguy particularly influenced my style.

• Antonio López – praised the hyperrealism of Spain.

• Claude Monet – said to be a representative of the Impressionists with deep spirituality.

• Anselm Kiefer – his lead sculptures are simply beautiful.

Art-Related Memories

During my gap year, he took us to the Kirishima Open-Air Museum and also to the Prefectural Art Museum.

Back then, it was difficult for high school students to gather information about art, so he told us to watch Sunday Museum every week.

Kenzo Hioka studied under Haruto Suehara for four years and was quite skilled.

He told me Suehara was strict: just when Hioka thought a charcoal drawing was nearly finished, Suehara would say, "The drawing is off," and wipe it all out with a cloth. But that kind of rigor, he said, helped him improve greatly.

Hioka's own drawing instruction was uncompromising and traditional.

He always said: "Look at the planes, enrich the tones, grasp the form."

He hung up excellent drawings—including Higashimura-san’s—on the wall and told us to study them closely.

"Look carefully at great works and just keep drawing." That was it.

Along with his thorough instruction, he shared stories of the above artists, personal anecdotes, and jokes—it was a rich and meaningful time.

"I'm more of a craftsman than an artist," he would say. But his ideas were incredibly original and full of imagination, and he had the technical skills to back them up, including strong draftsmanship.

Music He Loved

• Shuntaro Tanikawa's recitations – especially Listening to Mozart

• Toru Takemitsu – November Steps, Song of the Autumn Garden, etc.

• He always played classical music.

• Mozart’s piano pieces.

• He preferred piano over orchestras—said orchestras were too noisy.

• Bach – cello.

• Jazz – Keith Jarrett’s The Köln Concert.

• He played everything from baroque to impressionists like Satie to intense works like Takemitsu.

I once said, "Sensei, this piece is too heavy. Please change it," when Requiem by Takemitsu was playing. He replied, “Oh, is it too heavy? Takemitsu is tough!” and happily changed the CD. I’m not sure if he was simply delighted by my sensitivity or just a bit sadistic (laughs).

On Literature

He had many books and had even made custom-printed covers for them, proudly showing them off.

Though I wasn’t much of a reader back then, he introduced me to a wide range of literature, from pure literature to contemporary poetry.

I remember him often reading works by Gozo Yoshimasu and Shuji Terayama.

He even created his own poetry collections—he had a creative spirit when it came to literature as well.

Other Interests

He studied the game of Go. I don’t know the details, but apparently, he disliked passive strategies and always played offensively.

In his youth, he practiced karate. Even when facing clearly stronger opponents, he wouldn’t hold back—he'd go all out, sometimes winning because of that.

But since he aimed for the face, he often ended up with broken ribs and such. He was pretty reckless in his younger days (sweat).

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